그림을 읽다

우리는 무엇을 믿는가?예수님께서 사흘 만에 부활했다고 하자 사람들은 어디서 전설 따라 삼천리 같은 소리를' 하는 식으로 대응했다. 세상에 태어나 그런 일은 겪은 적도 본 적도 없는, 그리고 합리적인 이성을 최고의 가치로 삼도록 교육받은 우리라면 그처럼 반응하는 것이 당연할 것이다. 그런데 물 위를 걷고 죽은 자를 살려내는 기적을 두 눈 똑바로 뜨고 봤던 제자들조차 그의 부활을 믿지 못했다. 열두 제자에 속하지는 않았지만, 예수를 존경하고 따랐던 제자 두 사람이 길을 걸으며 예수의 시신이 사라졌다는 소문에 대해 이야기하고 있었다. 그때 한 사나이가 나타나 무슨 이야기를 하고 있느냐고 슬쩍 묻는다. 순진한 그들은 죽은 지 사흘이나 된 시신이 사라진 것을 도무지 믿을 수가 없다고 말했다. 이에 사나이는 모든 ..

Bonjour, Monsieur Courbet옷은 평범하지만 도도한 모습으로 고개를 치켜들고 거만하게 서 있는 남자와 잘 차려입은 모습이 한눈에 봐도 상류층 임을 알 수 있는 남자, 모자를 벗고 가볍게 목례를 하고 있지만 고개를 살짝 숙인 모습과 뻣뻣한 모습이라고는 전혀 찾아 볼 수 없는 그의 모습이 상대에게 정중하게 예를 갖추고 있음을 한눈에 봐도 알 수 있다. 그 남자 뒤로 보이는 또 다른 남자도 극도의 존경심으로 인사를 하고 있다. 1854년 프랑스의 사실주의 화가 구스타브 쿠르베(Gustave Courbet)가 그린 이 작품은 쿠르베 자신과 그의 후원자인 알프레드 브뤼유(Alfred Bruyas), 그리고 브뤼유의 하인이 등장하는 장면을 묘사하고 있다.그림에서 쿠르베는 중앙에 서 있으며, 거칠게 ..

꽃밭에 앉아서 꽃잎을 보네고운빛은 어디에서 났을까아름다운 꽃이여 꽃이여이렇게 좋은 날에 이렇게 좋은 날에그 님이 오신다면 얼마나 좋을까 꽃밭에 앉아서 꽃잎을 보네고운빛은 어디에서 왔을까아름다운 꽃송이어떠한가?낮과 밤의 길이가 같은 날.봄의 한가운데에 이른 그 날.당신에게 찾아와 노크하고 있는 이 봄 빛은어디에서부터일까?춘분.오늘 만약 당신에게 찾아오신 그 님이 계셨다면,당신의 봄은 어느 누구보다찬란한 봄이 될 것임에 분명하다.당신의 봄 날을 응원한다.#클로드모네, 베테유 화가의 정원, TheArtist's Garden at Vétheuil 1880,151.5 x 121cm, 오일 캔버스, 워싱턴 국립미술관#춘분 #꽃밭에서

눈을 들어 하늘 보라 어지러운 세상중에곳곳마다 상한 영의 탄식소리 들려온다빛을 잃은 많은 사람 길을잃고 헤매이며탕자처럼 기진하니 믿는자여 어이할꼬당신은 지금무엇을 잃었는가?혹시 ​잃어버린 게 돈, 친구, 명예, 자존감, 아니면 내면의 기쁨과 평안인가?아니면 이 모든 것?아버지를 떠났던 탕자는 생각한다. "내 아버지의 그 많은 품꾼들에게는 먹을 것이 남아도는데, 나는 여기서 주려 죽는구나. 내가 일어나, 아버지에게 돌아가서, '아버지, 내가 하늘과 아버지 앞에 죄를 지었습니다. 나는 더 이상 아버지의 아들이라고 불릴 자격이 없으니, 나를 품꾼으로 삼아 주십시오.'라고 말씀드려야겠다." 마음 속 그 말을 곱씹으며 탕자는 발길을 되돌려 젊음을 보냈던 곳을 떠나 집으로 향했다.탕자의 귀향,작은 아들이 고향으로 ..

당신의 젊은 날을 기억하는가?샤임 수틴(1893~ 1943 )은 동유럽에 해당하는 벨로루시에서 태어나 파리에서 생을 마감한다.극도의 가난 속에서 살았던 수틴은 루브르 박물관을 그림 공부를 위한 최적의 장소로 여겨 매일 방문하며 대가들로부터 영향을 받았고,이후 "샤임 슈틴"은 미국의 부유한 미술품 수집가인 앨버트 반스와 인테리어 장식가인 매들린 캐스탱과 같은 후원자들을 만나게 되어 구매되기 시작하면서 그의 재정 상태는 크게 좋아졌다.모딜리아니(1884~1920)의 후배 화가이며 절친이라고 볼수 있는 "샤임 슈틴"은 모딜리아니의 긴 모습의 인물표현을 하였다면 그는 약간은 이그러진 표현주의의 자화상으로 세상을 열광하게 만들었다.러시아 유대인 마을에서 무일푼으로 파리로 건너온 생 수틴의 자화상은, 미숙하고 완고..

이제부터 웃음기 사라질거야가파른 저 길을 좀 봐그래 오르기 전에미소를 기억해두자오랫동안 못 볼지 몰라완만했던 우리가 지나온 길엔달콤한 사랑의 향기이제 끈적이는 땀거칠게 내쉬는 숨이우리 유일한 대화일지 몰라한걸음 이제 한걸음일 뿐아득한 저 끝은 보지마평온했던 길처럼 계속 나를 바라봐줘그러면 견디겠어사랑해 이 길 함께 가는 그대굳이 고된 나를 택한 그대여가끔 바람이 불 때만 저 먼 풍경을 바라봐올라온 만큼 아름다운 우리 길기억해 혹시 우리 손 놓쳐도절대 당황하고 헤매지 마요더 이상 오를 곳 없는 그 곳은넓지 않아서 우린 결국엔 만나오른다면기억해 혹시 우리 손 놓쳐도절대 당황하고 헤매지 마요더 이상 오를 곳 없는 그 곳은넓지 않아서 우린 결국엔 만나크게 소리 쳐 사랑해요 저 끝까지사랑해 이 길 함께 가는 그대..

내가 디딘 땅이 갑자기 천국으로 바뀌는 듯한 그러한 느낌을 받을 때가 있다. 내 손이 당신 이마에 닿을 때 창밖에 꽃 한 송이가 피어나는 세상, 내 시선이 당신 눈길에 닿을 때 창밖에 소리없이 비가 내리는 세상, 그러한 마음을가진 사람과 사람이 닿을 때 세상은 소리 없이 지상에서 천국으로 변한다. 어떠한가?아가씨의 머리를 어깨에 얹은 채, 그녀가 불편할까 봐, 그녀가 혹시 깰까 봐, 그 자리에 붙박이처럼 앉아 밤을 꼬박 새운 목동의 그 마음에도, 지상에서 천상으로의 공간이 이동이 이루어졌을 것이다.어떠한가?환기 선생은 꿈을 이야기한다.길을 가다가 길가에 나있는 꽃을 발견하고, 오늘 하루의 숨결의 느낌을 알아차리는 것, 매순간 나에게 주어진 일에 최선을 다하며, 내 역량을 최대한으로 발휘하고 사람들에게 행..

1840년부터 십여년가까운 제주 유배시절 추사 김정희가 그린 난초 중 서자인 아들 상우에게 그려서 보여주었다고 해서 '시우란示佑蘭'이라고 불리는 묵란도.간기가 씌어 있지 않으나 그림과 화제의 글씨 그리고 제작 배경으로 보아 제주도 유배시절 아버지의 귀양살이를 돕기위해 찾아온 서자 상우를 위해 그린 것으로 보인다.아들이 난초 그림을 그리는 데 열심이었던지 아들에게 남기는 편지의 대부분에는 난을 치는 방법에 대한 이야기가 가득하다. 寫蘭 亦當自不欺心始 一撇葉一點瓣 內省不疚 可以示人 十目所視 十手所指 其嚴乎 雖此小藝 必自誠意正心 中來 始得爲下手宗旨 書示佑兒 "난초를 그릴 때에는 자기의 마음을 속이지 않는 데서부터 시작해야 한다. 잎 하나, 꽃술 하나라도 마음속에 부끄러움이 없게 된 뒤에야 남에게 보여줄 만하다..

당신에게 가족이란 무엇인가?화가 장욱진은 가족 사랑의 마음을 담아 아버지, 어머니, 아이들로 구성된 가족 이미지를 반복적으로 그렸다. 그의 그림에서 가족은 작은 집안에 옹기종기 모여 있는가하면 자연 속을 산책하거나 한가로이 농촌 생활을 즐기는 모습이다.생전 작가는 가족을 향한 자신의 사랑이 오직 그림을 통해 이해된다고 강조하곤 했다.장욱진은 사람뿐 아니라 소와 돼지, 닭 등 주변 동물을 그릴 때도 가족을 강조했다. 어미 소 아래에서 젖을 먹는 송아지, 마당을 뛰놀거나 하늘을 나는 어미 새와 새끼 새 등 어미와 새끼를 함께 그려 동물의 가족을 묘사했다. 뒷동산에서 한가로이 노는 어른과 아이 소와 돼지 그리고 하늘을 유유히 나는 새 가족의 모습은 화가 장욱진이 바라고 또 이상적으로 생각했던 가족의 이미지를 ..

카라바조의 은 그의 작품중 가장 많이 복제된 작품으로, 묘사적 효과의 정점을 보여준다. 특히 토마스 사도의 검지가 그리스도의 옆구리 상처를 깊이 파고드는 장면은 그 충격적인 사실성으로 강렬한 인상을 남긴다.아폴론적인 완벽함을 지닌 그리스도의 신체와 서민적인 풍모의 사도들, 그리고 놀라음에 가득 찬 그들의 시선을 대조시키는 이 장면은 가톨릭 종교개혁의 포교 상징으로 자리잡았다. 순교자 숭배의 부활과 사디즘적 요소를 동시에 담고있는 이 묘사는 16세기 후반 회화에서의 동일한 주제들을 전혀다른 차원에서 해석한 것이다.카라바조는 영적인 존재가 아닌, 육체와 피로 이뤄진 인간 그리스도를 그려내며 부활의 증거를 실질적이고 구체적으로 제시했다. 토마스의 불신에 어린 시선은 오직 실체적인증거로만 확인할 수 있다는 당대..